河南青年时报制图

【编者按】河南文旅，正在以一种去精英化的文化表达，生动地活化优秀传统文化，书写属于中原厚土的文化自信。从胖东来成为“没有淡季的6A级景区”，到蜜雪冰城打开文旅新入口；从万岁山武侠城荣登“全国十大热门景点”榜首，到清明上河园近30年长红；从“只有河南”的“文旅新物种”，到微短剧万物可联，打开文旅产业新想象……一批带着鲜明河南印记的文化与商业现象，次第涌现，蔚然成势。

【访谈嘉宾】

娄保民 薛婉玉 摄

娄保民 郑州市文化市场行业协会会长

    从一部剧带火一座城，到无数部剧持续滋养一座城；从旁观式影视打卡，到素人拍剧的深度参与，微短剧年产量占全国近三成的“竖店”郑州，正在探索一条不同于横店的“文旅融合”新路径。

    加文旅、加研学、加非遗，用轻量化、高频次、强互动的方式，把线上流量转化为线下体验，让非遗、老街、小院成为年轻人的打卡地。微短剧，正在成为“行走河南·读懂中国”的又一生动入口。

素人拍剧，比旅拍更有参与感，比写真更有故事性

记者：微短剧对文旅的带动，和传统影视剧有什么不同？

娄保民：传统影视带动文旅靠的是大IP、大制作。一部《少林寺》带火了登封，一部《去有风的地方》带火了大理，但这样的爆款几年才出一部，可遇不可求。

    微短剧不一样。它产量大、周期短、场景分散，一部剧可能只带火一个咖啡馆、一条老街、一个非遗工坊，但架不住量大。郑州一年产出几千部微短剧，每部剧都在给不同的场景“种草”。它不是“一部剧带火一座城”，而是“无数部剧持续滋养一座城”。

    横店走的是“先有影视，后有文旅”的路子。用大剧组的服化道和拍摄场景吸引游客，核心卖点是“看剧组、看明星、看宫殿”，游客是“旁观者”。

    郑州走的是另一条路：让普通人成为“参与者”。素人拍剧、非遗体验、研学项目，都是把游客拉进来，让他们成为内容的一部分。两种模式没有高下之分，但郑州的路径更适合微短剧的轻量化特质，不需要上百亩的宫殿群，一个小院、一条老街，就能生产出有吸引力的内容。

记者：能不能举一个具体的例子，说说“微短剧+文旅”是怎么跑通的？

娄保民：最典型的案例是位于郑州金水区的大志影视基地。它本身是一个非遗文化小镇，有陶瓷、制香、拓片等。过去这些老手艺很难触达年轻人，但微短剧团队进来拍摄以后，陶瓷小院变成了古装剧的取景地，香道雅集成了年代剧的情感场景。观众在手机里看到这些场景，产生了兴趣，就跑来线下体验了。

      今年“五一”假期，大志影视基地推出了“素人拍剧”——专业团队为游客量身定制一部作品，请游客来体验当演员。有学生来拍毕业纪念，有家庭来拍亲情故事，有情侣来拍恋爱短剧。这比旅拍更有参与感，比写真更有故事性。项目推出后报名很踊跃。这个案例的核心逻辑，是非遗给了剧组独特的文化质感，是微短剧给了非遗活态传承的传播渠道，是双向赋能。

郑州一家酒店内，网络短剧正在紧张拍摄。视觉中国供图

加文旅、加研学、加非遗，盘活闲置产业

记者：“微短剧+”还能加什么？

娄保民：“微短剧+”就是把微短剧从一个内容产品变成一个产业接口。加文旅、加研学、加非遗——用微短剧把原来闲置的、很难触达年轻人的产业盘活，这就是“微短剧+”的逻辑。用拍摄引流量，用体验留住人，用文化来增值。不“加”，微短剧就是空中楼阁，只赚承制费，产业链上下游的利润抓不到，产业对当地的带动也出不来。

记者：郑州三十几个拍摄基地，怎么避免同质化竞争？

娄保民：我们现在正在引导基地走差异化路线。例如，聚美郑州航空港竖屏电影基地主打都市现代场景，新密亚琪影视民国拍摄基地依托旧矿区打造民国街区，大志影视基地专注文化质感。整个郑州形成了一个“微短剧+文旅”的场景矩阵，什么题材都能找到对口的河南场景。

记者：从城市品牌的层面看，微短剧给郑州带来了什么？

娄保民：以前大家提起郑州，想到的是交通枢纽、商都遗址，现在多了一个标签——“竖店”。年轻人因为追剧来到郑州，因为素人拍剧留在郑州，因为非遗体验记住郑州。这种城市形象的更新，是花多少钱打广告都买不来的。

   3600年前的商都遗址就在郑州市中心，亳都新巷、阜民里这些新地标正在把历史记忆激活。从最早的“中国”到当下的“竖店”，微短剧正在成为“行走河南·读懂中国”最生动的一个入口，让线上看剧的人走到线下来，触摸它、体验它。这个从线上到线下的闭环，就是“读懂中国”最生动的路径。