第六届豫剧艺术节开幕。常派豫剧《白蛇传》。

     山东梆子《老羊山》。

    豫剧小戏《何老满相亲》。

    9月19日至10月16日，由文化和旅游部艺术司、中共河南省委宣传部、河南省文化和旅游厅共同主办的第六届豫剧艺术节在郑州、开封、许昌等地举行。

    全国院团荟萃，一脉乡音同唱，豫剧的盛会就此启幕。

     数百年间，豫剧人把一生所爱、所盼、所守写成词、谱成曲、唱成戏。

     带着中原的底色，豫剧在天南海北扎根、生长、开花。

     这份跨越山海的坚守，正随着艺术节的锣鼓声，飘向更远处。

豫剧的盛会 人民的节日

    9月19日晚，第六届豫剧艺术节开幕。伴随着全国参演院团代表倾情呈现的开场《众流归源》，一幅赓续传承的豫剧长卷徐徐展开。李树建、汪荃珍、贾文龙、王惠、李金枝、苗文华、王红丽、张艳萍、刘雯卉、吴素真等“文华表演奖”、中国戏剧“梅花奖”获得者，与青年新秀同台献艺。一腔一调，皆是薪火相传。

    豫剧，早期称河南梆子，黄河岸边生，梆子声里长。新中国成立后，因河南简称“豫”得名“豫剧”，2006年豫剧被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

    作为全国最大地方剧种之一，豫剧历史已有300余年。如今，它的足迹遍布大江南北：河南、山东、河北、新疆、台湾等多个省区有专业豫剧院团百余家，民营文艺院团近2000家，从业人员号称“十万大军”，每年累计演出40多万场，覆盖观众5.8亿人。

    “我打记事起就跟着大人听戏，听了大半辈子。戏在，根就在。”一句乡音，道尽豫剧在河南人心中的分量。

    在河南人心里，豫剧不只是戏，是日子。锣鼓一响，日子就有了响动。婚丧嫁娶唱，庙会节庆唱，田间地头唱，广场剧场里也唱。“亲家母你坐下”，唱的是家长里短；“刘大哥讲话理太偏”，唱的是人间正气。

    这份热爱的集中表达，便是豫剧的节日。

    自1997年首届举办以来，豫剧艺术节已走过近30年光阴，定格下无数动人瞬间：2011年，90岁高龄的豫剧大师马金凤登台，掌声如潮；2014年，第三届与黄帝故里拜祖大典同期而至，11个省18个院团献上34场演出；2017年，第四届首次走出河南，带着25台大戏进京展演；2023年，第五届豫剧艺术节暨“致敬香玉”系列活动意义非凡。大师们渐渐老去，戏却一代代传了下来。

    数届盛会，主题却始终如一：“豫剧的盛会人民的节日”，意在持续推动豫剧艺术与时代同频、与人民同心。

近30年办节，豫剧艺术节成了全国豫剧“一家亲”的平台：创作在这里交流，人才在这里亮相，市场在这里打通。来自五湖四海的豫剧人拧成一股绳，豫剧在全国观众心里扎下更深的根。

     一枝独秀不是春，百花齐放春满园。豫剧是这场盛会的主角，却不独占舞台，而是把聚光灯分给更多剧种，让藏在民间的小众剧种，有更多登台的机会。

    第六届豫剧艺术节期间，一场特别的展演让观众挪不开眼。怀梆、淮调、落腔、宛梆、罗卷戏、太康道情、豫南花鼓戏、扬高戏，8个河南省濒危剧种同台“组戏”。

    范县罗卷戏剧团带来《李存孝过江》选场，台上演员平均年龄超过60岁，一声声古老腔调，把“戏曲活化石”唱进了城市剧场。

    “范县罗卷戏从唐代演变至今，以大洪拳、小洪拳为特色，为了演好这次演出，我们刻苦训练大半个月，只为给观众唱好这出戏，让更多人听见罗卷戏，让这一脉戏种传承下去。”范县罗卷戏剧团团长刘敬仁说。

    古老声腔里，自有中华戏曲的精神根脉。全国政协京昆室副主任、北京文史研究馆馆员刘侗认为，在中华戏曲的语境下，文明标识就是戏曲独有的文化符号、精神内核与审美范式，承载着中华传统美德与民族文化；豫剧承继的，正是崇德向善的价值追求、唱念做打的表演体系与虚拟写意的舞台美学。

新作新苗 接续梨园薪火

     河南豫剧院二团的排练室内，新编历史剧《四知廉臣》正紧锣密鼓地排练。东汉名臣杨震暮夜拒金，“天知、地知、你知、我知”八字掷地有声，“演到杨震被诬那场戏，心里一股火往上顶，拦都拦不住。”主演刘晓光说。

    “打造这部剧目，既是擦亮灵宝本土文化名片，也是以戏剧为载体，面向党员干部开展廉政警示教育。”河南豫剧院院长丁建英说，从创意到剧本，这部戏磨了近两年，为一句唱词，主创能吵到拍桌子，第二天又坐回来接着磨，只为精益求精。

     戏比天大，是豫剧人的精神。党的十八大以来，全省新创、复排优秀豫剧剧目100多部。《焦裕禄》《重渡沟》连获文华大奖、中宣部“五个一工程”奖，《大河安澜》摘得第十七届“五个一工程”优秀作品奖；《香魂女》《程婴救孤》《清风亭上》久演不衰；《妇好》《张良》《红旗渠》等新作竞放。现实题材、新编历史剧、经典整理改编“三并举”，豫剧百花齐放。

    好戏，更需新人接棒。作为本届豫剧艺术节的闭幕大戏，10月16日晚，河南豫剧院青年团的新编历史剧《妇好》将在郑州上演。这部戏以安阳殷墟妇好墓的考古成果为依托，让中国历史上第一位有甲骨文字记载的女将军、女政治家妇好，从史册的寥寥数语，化作舞台上的鲜活形象：执钺出征的沙场英姿、祭祀与战争间的艰难抉择、兄妹与夫妻间的生死离合，共同铺陈出一段王朝兴衰、文明演进的命运史诗，也让观众看见新时代豫剧青年的无限可能。

    妇好扮演者吴素真说：“只有读懂妇好，才能演好妇好，我们希望用更贴合当代审美的演绎，吸引年轻人走进剧场。”

    这群年轻人从哪里来？2009年，时任河南豫剧院院长的李树建和副院长丁建英6次进京，促成开设中国戏曲学院首届豫剧本科班。此后曲剧、越调、豫剧六届本科班免学费接连开办，培养了大批优秀戏曲青年人才。

   青年人才正在被全国看见：吕军帅入选全国戏曲表演领军人才培养计划，杜永真登上全国戏曲演员会演（武戏）舞台，一批豫剧新秀崭露头角。

    新秀辈出的背后，是人才培养机制的有力托举。河南省持续实施“艺术名家推介工程”“青年人才扶持计划”，累计推介名家47位、扶持青年57名；河南省戏剧展演、青年演员展演等一批专业展演活动以赛促育，推动人才梯队建设。

    本届艺术节期间，豫剧音乐青年创作人才培训班开班。经专家评议和筛选，培训班从全省选拔20名青年骨干，涵盖国有和民营院团。

    河南省文化艺术研究院艺术创作研究部主任赵军介绍，这批学员中年龄最大的45岁，最小的33岁，平均年龄为39岁，其中多数成员能独立或合作完成豫剧整台大戏的唱腔与乐队伴奏写作，有的已经创作完成多部剧目，并在省内戏剧赛事中多次获奖。

    “豫剧是河南最具代表性的文化名片之一，豫剧音乐是豫剧艺术的重要标识和灵魂，培养一支素质高、专业性强、年龄结构合理的青年创作队伍，是豫剧发展的关键所在。此次培训班聚焦戏曲艺术传承创新与人才培育，意在加强我省豫剧音乐创作人才队伍建设。”河南省文化和旅游厅相关负责人表示。

    培训期间，13位省内外戏剧理论与豫剧音乐创作名家担任导师，立足豫剧音乐传承创新，兼顾传统技法与当代创作经验，涵盖豫剧唱腔写作、乐队音乐创作、唱腔创作与文本情感解析等核心内容，为青年创作人才提供高层次专业指导。

    好戏连着新人，新人接着薪火。从台前演员到幕后创作者，一条“出戏又出人”的链条正逐步成型。业内专家认为，新作有筋骨，新人有担当，豫剧的明天，就在这群年轻人的舞台之上。

源于中州 唱响五洲四海

    豫剧艺术节期间，来自全国9个省、自治区的院团携24台大戏、8台小戏轮番登台，江苏梆子、山东梆子、淮北梆子等同源剧种与豫剧同台竞秀。

    江苏省梆子剧院的大运河清装历史剧《大运河畔·户部山》、湖北省豫剧团的《花开柳乡》、山东省柳子戏艺术保护传承中心的《老羊山》、菏泽市地方戏曲传承研究院的《宇宙锋》、河北省邯郸市东风剧团的《铜雀台·赋》、安徽省阜阳市演艺有限公司的《大国农匠》、山西省长治市豫剧团的陈派《白蛇传》、西安市豫剧团的《王佐断臂》……天南海北的梆子声腔汇于一堂，各美其美，正是豫剧百花齐放的生动注脚。

    “大家从五湖四海来，共同肩负保护传承豫剧的使命，但在河南唱豫剧，感觉很亲切，豫剧的根在这里，回来就像回家。”来自安徽阜阳的青年演员姜美丽说。

    豫剧源于中州，如今早已在全国生根发芽、开枝散叶。一方水土，一方声腔。以乡音为脉，跨黄河、越太行，从燕赵大地到天山南北，豫剧四季传唱。

    9月20日，作为第六届豫剧艺术节的重要内容之一，“新时代豫剧推介活动”在河南郑州举行。各地豫剧院团负责人和代表们齐聚一堂，就各地豫剧院团的创作传承成果、豫剧艺术的数字化传播、青年人才培养、市场化推广等议题分享推介。

    山西省长治市豫剧团副团长李双双说，民国前期，豫剧便传入山西，长治地处太行之巅、毗邻中原，豫剧在这里拥有得天独厚的生存土壤。1953年建团至今70余年，大批河南演员来此安家落户，把长治视作第二故乡，一代代豫剧人扎根太行、异地传艺。

    河北省邯郸市东风剧团副团长刘志勇介绍，剧团承续豫剧大师陈素真、桑振君亲传，兼收京剧所长，先后培育出牛淑贤、胡小凤、苗文华、郭英丽4位中国戏剧梅花奖得主。近3年演出600余场；围绕邯郸成语文化，创排《奉公守法》《胡服骑射》等6部成语小戏；“邯郸道”沉浸式驻场演出已上百场。

    《程婴救孤》里留下了动人一幕：来自喀麦隆的刘汴京、孟加拉国的文洋海站在李树建身旁，用豫剧的腔调，唱出戏里16年的悲怆。

    “我想把豫剧的声音传得更远。”刘汴京给自己起名“汴京”，那是开封的古称。

    豫剧走向世界，绕不开一出《程婴救孤》。这出写尽忠义担当的戏，2008年赴意大利、法国演出，实现豫剧欧洲首秀；2013年登上纽约百老汇，成为首部亮相百老汇的中国地方戏；2016年，又唱响好莱坞杜比剧院。今年，该剧还亮相首届中国戏剧梅花奖国际化优秀剧目展演，中外专家评价：“戏剧语言、理念高度国际化，是中国戏曲走向世界的典范之作。”

    散落各地的院团，并非孤军作战。2013年，豫剧名家李树建提出“下好全国豫剧一盘棋”，已派出数百名豫剧艺术家、主创人员赴全国演出、创作、教学。今年，李树建团队还准备派出专业教师赴新疆指导戏曲小演员，为戏曲传承发展贡献力量。

    豫剧走向四海，如今有了坚实的法律保障。8月1日，《河南省豫剧保护传承发展条例》正式施行。这部7章41条的地方性法规，起草历时近两年。一条条，一款款，皆是扎根中原戏曲土壤的法治回响，这也是河南首次为地方戏专项立法。

    丁建英回忆，立法调研期间，很多老演员得知要为豫剧立法，“都激动得红了眼眶”；豫剧名家汪荃珍说，“条例彻底破除了豫剧内容创新的思想束缚。”

    2026年是豫剧发展史上具有里程碑意义的一年。中宣部等五部门印发的《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》为新时代戏剧事业高质量发展擘画了清晰的路线图，《河南省豫剧保护传承发展条例》的正式施行，标志着豫剧保护传承发展步入法治化轨道。深耕中原沃土、情系亿万百姓的豫剧艺术，正迎着新时代的朝阳，焕发出前所未有的青春活力。

    “从一般性保护到精准立法，彰显的是文化大省的担当。”郑州大学法学院教授、博士生导师如是评价。

    源于中州，四海同歌；一脉梆腔，生生不息。豫剧正以守正创新之姿，唱响新时代。

第六届豫剧艺术节亮点一览

五大核心板块

●开幕演出、新时代豫剧推介活动、优秀剧目展演、河南省濒危剧种展演、豫剧音乐青年创作人才培训班。

佳作云集 品类丰富

●共有24台豫剧大戏、8台豫剧小戏入选展演。

●涵盖新创剧目、整理改编剧目、经典保留剧目3大类型，题材覆盖红色精神、历史人文、现实生活、乡村振兴等多元主题。集中展示近年来全国豫剧舞台艺术创作的最新成果。

●怀梆、淮调、落腔、宛梆、罗卷戏、太康道情、豫南花鼓戏、扬高戏8个河南省濒危剧种同台“组戏”。

全国豫剧“一家亲”

●来自河南、河北、山西、江苏、安徽、山东、湖北、陕西及新疆生产建设兵团等全国9个省、自治区的院团轮番登台。

获奖情况

●2016年：豫剧《焦裕禄》获第十五届文华大奖

●2019年：豫剧《重渡沟》获第十六届文华大奖

●2012—2014年度：豫剧《焦裕禄》获第十三届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖

●2017—2019年度：豫剧《重渡沟》获第十五届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖

●2022—2024年度：豫剧《大河安澜》获第十七届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖

本版文图均由河南省文化和旅游厅提供